El Museum of Latin American Art (MOLAA), en Long Beach, inicia octubre con una programación que conecta arte contemporáneo, memoria y espiritualidad. Desde el domingo 4 de octubre de 2026, el público podrá visitar RED RED RED, Geometry of a Scar, una exposición internacional dedicada a la obra de mujeres artistas, mientras la muestra Sigils, de Mercedes Gertz, propone otra mirada sobre los símbolos y lo ritual.
La combinación ofrece una opción cultural cercana para quienes viven en Los Ángeles y buscan conocer arte latinoamericano y latino sin limitar la visita a una sola tradición o país. El museo recomienda consultar su información oficial antes de acudir, porque horarios, precios y actividades pueden cambiar.
Qué presenta RED RED RED
Según la ficha oficial de MOLAA, RED RED RED, Geometry of a Scar abrirá el 4 de octubre y permanecerá en exhibición hasta el 21 de febrero de 2027. La muestra reúne aproximadamente a 40 mujeres artistas de 20 países y utiliza el color rojo como un hilo visual y simbólico.
La exposición no se limita a la pintura. El museo anuncia obras de pintura, escultura, video, textiles e instalaciones, una variedad que permite observar cómo un mismo color puede adquirir significados distintos según el material, la historia personal y el contexto cultural de cada artista. En vez de presentar una sola definición del rojo, la muestra lo plantea como una herramienta para hablar de identidad, cuerpo, memoria, fuerza y transformación.
La exposición está organizada por MIA Art Collection y curada por Sebastian C. Strenger. Entre las participantes mencionadas por MOLAA aparecen la mexicana Dulce Pinzón, la brasileña Sonia Gomes, la argentina Lucía Maman y la peruana Verovcha. La lista también subraya el alcance internacional de la propuesta: no se trata de una exposición centrada en una única escuela nacional, sino de un diálogo entre creadoras de distintas geografías.
La mirada espiritual de Sigils
La segunda exposición destacada es Sigils, de Mercedes Gertz. De acuerdo con la descripción institucional de MOLAA, la muestra explora símbolos y formas vinculadas con lo ritual y lo espiritual.
El término “sigil” suele referirse a un signo o diseño al que se atribuye un significado especial. En el contexto del museo, la exposición se presenta como una oportunidad para observar cómo las formas visuales pueden funcionar como señales, códigos o espacios de contemplación. Esa lectura pertenece a la descripción de MOLAA y no debe entenderse como una explicación única de la obra: el sentido final también depende de la experiencia del visitante frente a las piezas.
Junto con RED RED RED, Sigils amplía la conversación sobre la manera en que el arte contemporáneo aborda lo espiritual sin reducirlo a una sola religión o tradición. Para el público latino de Los Ángeles, ese cruce puede resultar familiar: muchas comunidades conviven con símbolos familiares, prácticas heredadas y nuevas formas de interpretar la identidad en un entorno multicultural.
Datos para planear la visita
- Sede: Museum of Latin American Art, 628 Alamitos Avenue, Long Beach, California 90802.
- Horario de galerías: miércoles a domingo, de 11:00 a.m. a 6:00 p.m., según la información de visita del museo.
- Admisión general: 15 dólares.
- Tarifa reducida: 10 dólares para estudiantes y personas mayores.
- Menores de 12 años: entrada gratuita.
- Domingos gratuitos: MOLAA indica que no se cobra entrada en los domingos designados como gratuitos.
Los precios y las condiciones de acceso deben confirmarse en la página oficial de visita de MOLAA antes de salir, especialmente si la visita se combina con otras actividades en Long Beach.
Por qué puede interesar a los lectores latinos
Una de las aportaciones de esta programación es que evita presentar el arte latinoamericano como una categoría única. RED RED RED reúne creadoras de varios países y medios, mientras Sigils se concentra en la relación entre forma, símbolo y espiritualidad. Ver ambas exposiciones permite comparar dos maneras distintas de construir significado: una desde una conversación colectiva alrededor del color y otra desde la fuerza evocadora de los signos.
También es una oportunidad para acercarse a artistas que no siempre aparecen en los circuitos más conocidos por el público general. El enfoque de MOLAA pone a mujeres artistas en el centro de una exposición internacional, sin convertir su presencia en un dato secundario. Para estudiantes, familias y lectores que quieren ampliar su conocimiento del arte latinoamericano, esa selección puede ser un punto de partida para investigar trayectorias y países representados.
Qué conviene revisar antes de ir
La exposición RED RED RED, Geometry of a Scar tiene una fecha de apertura y un periodo anunciado, pero la experiencia concreta puede variar según las salas disponibles, cambios de programación o actividades adicionales. Conviene revisar el sitio de MOLAA el mismo día de la visita, confirmar la admisión y verificar si existe alguna reserva especial para una actividad.
La visita puede plantearse como un recorrido de dos preguntas: ¿cómo cambia el significado de un color cuando pasa de una obra a otra?, y ¿qué convierte una forma en un símbolo? Esas preguntas no sustituyen la información del museo, pero ayudan a que la salida sea algo más que una lista de obras: una conversación sobre memoria, identidad y las maneras en que las comunidades representan lo que consideran importante.
Fuentes
- 2026 RED RED RED — Museum of Latin American Art (MOLAA).
- Sigils — Museum of Latin American Art (MOLAA).
- Visit MOLAA — Museum of Latin American Art (MOLAA).
- Ayako Rokkaku is featured in RED RED RED at MOLAA — Baró Galeria.
- MOLAA Presents RED RED RED — Channel One Style / EIN Presswire.
- RED RED RED, Geometry of a Scar at Museum of Latin American Art — Arting.
Nota editorial: la programación, los horarios y los precios pueden cambiar; verifica los datos directamente con MOLAA antes de acudir.
